Renoir (2025. Chie Hayakawa)

De los últimos estrenos de este fin de semana me faltaba por comentar la película, ‘Renoir’ (2025), escrita y dirigida por la cineasta, Chie Hayakawa. Una producción japonesa que concursó en el festival de Cannes en su sección competitiva, que tenía ganas de ver pero que me ha desconcertado en líneas generales. La visión que extraigo de ella la vinculo al cine del maestro Hirokazu Kore-Eda, y la sensibilidad de este artista a la hora de concebir y desarrollar sus relatos en relación al tema de la infancia. Una infancia salpicada de pormenores y de variados enfoques que permiten establecer realidades y observaciones que se mueven por la diversidad de miradas. Desde este planteamiento, ‘Renoir’, como vaso comunicante con el cine del autor de ‘Un asunto de familia’ (2018), con el que articula una afinidad que se palpa y se siente en la película de Hayakawa, encuentro elementos que me hacen quedarme en su metraje y explorar sus rincones oscuros, que los tiene, aunque alguno, el más grave, me parece un patinazo. Por lo menos para mi.

La directora, Chie Hayakawa, ya había mostrado en ‘Plan 75’ (2022), una distopía que me encantó, una sensibilidad muy particular hacia la soledad y las grietas del sistema social japonés, pero aquí da un giro más íntimo, más fragmentado y, en cierto modo, más incómodo.

Lo más potente de la película es el personaje de Fuki, interpretado por Yui Suzuki. No es solo “una niña especial”, de once años, despierta, inteligente, espabilada e imaginativa, sino una conciencia en formación que intenta procesar algo que la supera: la muerte inminente del padre, la desconexión emocional de la madre (Hiraki Ishida), y una realidad adulta que irrumpe sin filtros.

Ese arranque en el que imagina su propia muerte no es gratuito: marca el tono. La película no va a contarte una historia lineal, sino a meterte dentro de una mente infantil que mezcla fantasía, miedo, deseo de control y necesidad de escapar.

La obsesión por lo psíquico y la hipnosis de Fuki vertebra una idea para escapar de la frustración en la que vive sumida y acogotada la protagonista. Actúa como mecanismo de defensa. Así lo veo yo. Porque Fuki intenta controlar lo incontrolable.

Los mensajes grabados que escucha para conocer la zozobra de los demás funcionan casi como un coro anónimo de soledades urbanas, reforzando esa idea de aislamiento en una ciudad como Tokio.

El episodio con el depredador sexual, quizás metido con calzador, puede resultar chocante, introduce una ruptura brutal: la inocencia no está protegida, y el mundo adulto es peligroso e impredecible.

Por un lado está el pervertido, en una escena que está a punto de poner los pelos como escarpias y, por otra está la belleza representada por el simbolismo de Pierre-Auguste Renoir, que no parece casual. Frente a la crudeza emocional de Fuki, el arte representa una especie de refugio: algo bello, estático, que no cambia ni duele. Es casi lo contrario de su vida.

La película puede no “conectar”. Hay una frialdad deliberada en la puesta en escena, una narrativa poco convencional y momentos que parecen más sugeridos que desarrollados. No busca empatía fácil ni cierre emocional claro, y eso puede generar distancia.

Quizá la forma más justa de definirla no es solo como “curiosa”, sino como una obra que apuesta por incomodar y observar más que por explicar. Funciona mejor si se acepta como una experiencia sensorial y emocional fragmentaria, más que como un relato tradicional. Aunque cuesta entrar en su idiosincrasia. Y mira que es una título que habla de fastidios, de reveses en la vida, de desafectos pero sobre todo de infelicidad y soledad en una sociedad ampulosa como la de Tokio ambientada en 1987.

Reseña de José Manuel León Meliá

 

Renoir (2025)
	Rating: N/A/10 (71 votes) Director: Chie Hayakawa Writer: Chie Hayakawa Stars: Yui Suzuki, Hikari Ishida, Lily Franky Runtime: 120 min Rated: N/A Genre: Drama Released: 20 Jun 2025
Plot: In 1987 Tokyo, a quirky and sensitive 11-year-old girl copes with a terminally ill father and stressed-out working mother while encountering various adults dealing with their own struggles.